cv
梶浦徳雄
1951年岡山に生まれる。1970年東京芸術大学工芸科デザイン専攻入学。1975年同大学大学院油画技法材料研究室入学。同大学院修了の後一年間研究生として在籍。1981~82年国立ウイーン美術大学彫刻科に留学。ウイーンを中心にオーストリア、ドイツ各都市の美術事情を調査。各時代、各傾向の美術が社会、一般生活と自然に結びついている状況に感銘を受け当地での作品制作、発表活動を志す。一時帰国の後、1986年に再渡墺、以後オーストリア、ウイーン市に居住し制作、発表を行う。2017年末に制作の拠点を日本とするために帰国。
Norio Kajiura
Born in 1951 in Okayama, Japan. Entered the Tokyo National University of the Arts, Faculty of Fine Arts, Department of Crafts (Design) in 1970. Entered Oil Painting Technique and Material, the graduate school of Fine Arts, of the same university in 1975. After graduation, stayed 1 year as a research student. In 1981-1982, studied in Vienna National Art University sculpture course and conducted research on art mainly in Vienna and also in other areas of Austria and in Germany. He was impressed by the how art from different eras and different trends are connected naturally to the everyday life of people and this lead him to stay in Vienna, aspiring to create and exhibit art. After returning to Japan temporarily, in 1986, he moved to Vienna on a full-time basis and lived there creating and exhibiting art. In the end of 2017, he moved his base of operations back to Japan.
1987年ウィーン初個展時のテキストより
私達の世界(空間)は可能性と呼べる波(エネルギー)によって満たされています。何も無い世界、つまり真空(空、無)はすべてを創造し得る波の集積であり、それが色々な事物に形を変えて表出してきます。ある時は音、ある時は光、色そして物(物質)等々として。物質(粒子)は閉じ込められた波の一つの形と考えることができます。この世界はそれらの物、事柄が互いに平等に関係し、作用し合うことで成り立っています。音は形を変えた光であり物質でもあります。光は形を変えた物質、音です。物質も同様です。私はそれらの関係、作用の在り方を様々な視点から読み取る、また仮定することにより制作を行っています。
私の作品はいつの場合でも絵画もしくは彫刻という考え方のみでなく言語であり音(音楽)、物理学、宗教学等々もしくはそれらと同等のものでもあります。作品に接する人、その環境、状態などによりその在り方は変容します。物、事柄の総ては常に固定化した一定の存在ではありません。互いの関係の中で自由に変容し、その正しい在り方を示そうとするバランス存在です。
この考え方が私の基本になっています。
A text form the first solo exhibition in Vienna, 1987.
Our world, a space, is filled with “waves” or “energy”, which can also be called possibility. An empty world, a vacuum, a void or nothing, has the accumulation of waves which have the possibility to create everything, which appears in the form of various things. At one time in the form of sound, and in other times in the form of light, color, or matter and so on. Matter, a single particle, can be understood as one form of these trapped waves. This world consists of this matter and the things relating and affecting each other equally.
A sound is a different form of light and substance. A light is a different form of substance and sound. This also applies to a substance, too. I create my work based on reading, and assuming those relationships and interactions from various points of view.
My art work is always beyond the concept of just painting or sculpture but is also language, sound, music, physics, religious studies and/or something equal to those. Depending on the observer, the environment, and the condition surrounding the art piece, the state of the work itself will transform. All substance and matter does not always exist in a fixed form. It alters freely in each relationship and keeps presenting correctly in an existing balance. This way of thinking is the basis for my creation.
- ma(間) -
この言葉を私達日本人はごく一般的、日常的に用いています。同時に重要な意味を持つ特別なものとしても意識しています。日常の中で私達は物事の状態、内容について、またその善し悪しについて度々この言葉を用いて表現しています。その意味、内容は常に一定のものではなく状況、状態により様々に異なっています。最も単純な意味としては物と物や時と時などの隔たりがあります。そしてその要素、状態、構造指し示し、更にそれらの関係及びそれらを総括した意味をも持ってきます。
この言葉は単一の意味として用いられることもありますが多くの場合複数の意味、内容をその中に含んでいます。そして物、事を表す言葉として用いられるのですが、それは物、事を直接指し示すものではなくそれを取り巻く環境や周辺の状況、状態、要素更にそれらの関係を表します。
私達は事物を的確に表現し得る有効なものの一つとしてこの言葉を用いています。それは事物の独自性つまり個性、特性が個そのものだけでなくそれと同等もしくはそれ以上に外的な状況、その内容との関係によって決定されていると考えられていることを意味しています。つまりあらゆる事象は固定した独自性(個性)を持つものではなく置かれた状況、互いの関係の中で色々な可能性を持ちうる一般的存在といえます。私達が知覚、認識している事象の姿は一般的存在のある一時の姿です。それを決定している要素、関係の総称が“ma”です。
テキスト:梶浦徳雄
- ma -
We, Japanese people, use this word generally in our daily life. At the same time, we are aware that this word has important and special meaning. In daily life, we often use this word to express the state or the content of things, or the good and evil of it. The meaning of the word changes, in various ways, according to the circumstances and the state. The simplest meaning of the word will be “an interval or space between time or between things”. The meaning also includes the element, condition, structure itself, and on top of it, also expresses the relationship between those elements and the generalization of those relationships.
This word is sometimes used to express a single meaning but in many cases, it contains several meanings and context. Also used to express things and matters but it actually is not expressing the things and matters themselves, but also expressing the surrounding environment or situations, states, and elements, including the relationships between these things.
We use this word, as one of the words which can effectively express things precisely. Which means that the uniqueness of things, the individuality, is supposedly not determined only by the individual but determined equally or even more by the surrounding circumstances and the relationships. Everything is not something with a fixed uniqueness but exists in a general way with possibilities which can become anything according to different situations and mutual relationships. The form of things we perceive and recognize is a temporary form of general existence. The general term for elements and relationships which determines them is called “Ma”.
written by Norio Kajiura
主な展覧会
- 2025年
- ギャラリーゴットリッヒャー(クレムス)、安楽寺(京都)、アートスペースはね(熊本)
- 2024年
- あーとらんどギャラリー(丸亀)、安楽寺(京都)、ギャラリ−108(岡山),ヴィエナギャラリー(ウイーン)
- 2023年
- 安楽寺(京都)、アートスペースはね(熊本)、ギャラリーメリーノ(倉敷)、ポート アート&デザイン津山(津山)曹源寺(岡山)、ギャラリーEM(長崎)、自在空間ArtStep(神戸)
- 2022年
- 日本画廊(東京)、ギャラリ−108(岡山)、自在空間ArtStep(神戸)
- 2021年
- 曹源寺(岡山)、安楽寺(京都)、ランベルク城(シュタイヤー)/dd>
- 2020年
- PORT ART&DESIGN TSUYAMA(津山)、芦屋画廊Kyoto、アートスペースはね(熊本)
- 2019年
- シーク・カフェ(岡山)、ギャラリー倉敷、アートスペースはね(熊本)、日々の泡(岡山)、曹源寺(岡山)、Room_412(東京)
- 2018年
- シーク・カフェ(岡山)、安楽寺(京都)、アンクル岩根ギャラリー(岡山)、アートマーク・ギャラリー(ウイーン)、ギャラリーしをり(倉敷)、神戸アートマルシェ(神戸)
- 2017年
- ラッテマンギャラリー(ダルムシュタット)、アートマーク・ギャラリー(ウイーン)、プラザギャラリー(東京)、あーとらんどギャラリー(丸亀)、ギャラリー・しをり(倉敷)
- 2016年
- ラッテマンギャラリー(ダルムシュタット)、フォーユーアンドユアカスタマース(ウイーン)、アートマーク・ギャラリー(ウイーン)、安楽寺(京都)、
- 2015年
- スタンペリア・ドアルテ・ブサト(ヴィツェンツァ)、安楽寺(京都)、アートマーク・ギャラリー(ウイーン)
- 2014年
- アートマーク・ギャラリー(ウイーン)、ギャラリー・しをり(倉敷)、ギャラリー・花いろ(京都)
- 2013年
- アートマーク・ギャラリー(ウイーン)、ギャラリー・しをり(倉敷)、安楽寺(京都)
- 2012年
- アートマーク・ギャラリー(ウイーン)、安楽寺(京都)、プーフハイム城(プーフハイム)、フォーユウアンドユアカスタマーズ(ウイーン)、ラッテマンギャラリー(ダルムシュタット)
- 2011年
- ギャラリー・イン デア シュミーデ(パッシング)、ぎゃらりー・いろはに(堺)、ギャラリー・しをり(倉敷)、安楽寺(京都)、レモングラス(倉敷)、興福寺(長崎)
- 2010年
- アートマーク・ギャラリー(ウイーン)、アートガーデン(岡山)、プリモ・ピアノ・アルテステューディオ(ヴィツェンツァ)、蔭凉寺(岡山)、岡山朝日高等学校資料館(岡山)
- 2009年
- サルガデロ画廊(ポンテベドラ)、蔭凉寺(岡山)、ギャラリー薫(岡山)、アトリエ・ライブ(岡山)、エスター・モントリオール画廊(バルセロナ)、ル・カーサ・エリサルデ(バルセロナ)
- 2008年
- ギャラリー・ラング(ウイーン)、アートマーク・ギャラリー(ウイーン)、天満屋美術画廊(岡山)
- 2007年
- 安楽寺(京都)、ギャラリー・しをり(倉敷)、アートマーク・ギャラリー(ウイーン)、ギャラリー・ラング(ウイーン)
- 2006年
- アートマーク・ギャラリー(ウイーン)、天満屋美術画廊(岡山)
- 2005年
- ギャラリーK(倉敷)、ギャラリー薫(岡山)
- 2004年
- アートマーク・ギャラリー(シュピタール・アム・ピュールン)、ギャラリー・しをり(倉敷)、重要文化財石谷住宅(智頭)、安楽寺(京都)、天満屋画廊+茶室(福山)
- 2003年
- プーフハイム城(プーフハイム)、天満屋美術画廊(岡山)、アートマーク・ギャラリー(シュピタール・アム・ピュールン)
- 2000年
- 天満屋美術画廊(岡山)
- 1999年
- ギャラリーK(倉敷)
- 1998年
- ギャラリー・ティラー(ウイーン)、日本文化センター(ウイーン)、ギャラリーK(倉敷)、須磨離宮公園現代彫刻展(神戸)
- 1997年
- ニーダー・オーストリア州立ドキュメントセンター(サンクト・ペルテン)、ギャラリー・ティラー(ウイーン)
- 1996年
- アートスペース・テン・ジン・アン(ウイーン)、メードリング芸術家協会(メードリング)、ハンガリー文化会館(ブダペスト)
- 1995年
- 低地オーストリア州立ドキュメントセンター(サンクト・ペルテン)、天満屋美術画廊(岡山)、国立ソフィア博物館(ソフィア)、日本画廊(東京)、ギャルリー・ソノリテ(大阪)
- 1994年
- ギャラリー・ティラー(ウイーン)、クラブ・ディアローグ(ウイーン)、日本画廊(東京)、ギャルリー・ソノリテ(大阪)、天満屋美術画廊(岡山)
- 1993年
- ギャラリー・マット(エッシェン)、ギャラリー・マイスナー(ハンブルク)、ギャルリー・ソノリテ(大阪)、天満屋美術画廊(岡山)
- 1992年
- クライネ・ギャラリー(ヴァイプリンゲン)、日本画廊(東京)、ギャルリー・ソノリテ(大阪)、天満屋美術画廊(岡山)
- 1991年
- ライフアイゼン銀行(ウイーン)、ギャラリー・トップエアー(シュトゥトゥガルト)、ギャルリー・ソノリテ(大阪)、日本画廊(東京)
- 1990年
- ギャラリー・ティラー(ウイーン)、カルカル市立美術館(カルカル)、市立文化ホール(ハム)
- 1989年
- ノイエギャラリー・ウイーン(ウイーン)、ヒップ・ホール(グムンデン)、ツァイト・クンスト(インスブルク)
- 1988年
- ギャラリー・メルツ(リンツ)、ミノリーテン芸術センター(グラーツ)、ノイエギャラリー・ウイーン(ウイーン)
- 1987年
- ギャラリー・スペクトゥルム(ウイーン)
- 1980-84年
- 真木画廊(東京)、神奈川県立文化センター(横浜)、新宿文化センター(東京)
- 1979年
- 初の個展を新田村画廊(東京)にて開催
Major Exhibitions
- 2025年
- Galerie Göttlicher(Krems),Anrakuji(Kyoto)Artspace Hane(Kumamoto)
- 2024年
- Artland Gallery(Marugame),Gallery Merino(Kurashiki),Sogenji(Okayama)
- 2023年
- Anrakuji(Kyoto),Artspach Hane(Kumamoto),Gallery Merino(Okayama), Port Art&Design Tsuyama, Sogenji(Okayama),Gallery EM(Nagasaki),Jizaikuukann Artstep(Kobe)
- 2022年
- Gallery Nippon(Tokyo),Gallery 108(Okayama),Jizaikuukann ArtStep(Kobe)
- 2021年
- Sogennji(Okayama), Anrakuji(Kyoto),Schloss Lamberg(Steyr)
- 2020年
- PORT ART&DESIGN TSUYAMA(Tsuyama)、ASHIYAGARO kyoto(Kyoto)、Art Space Hane(Kumamoto)
- 2019
- Anrakuji(Kyoto) , Chic Café(Okayama) , Gallery Kurashiki , Art Space Hane(Kumamoto) , roon 412(Tokyo)
- 2018
- Chic Cafe(Okayama) , Uncle Iwane Gallery(okayama) , artmark galerie(Wien) , Gallery Shiwori(Kurashiki) , Kobe Artmarche
- 2017
- Galerie Lattemann(Darmstadt) , artmark galerie(Wien) , Plaza Galerie(Chofu) , Artland Galerie(Marugame) , Galerie Shiwori(Kurashiki)
- 2016
- Galerie Lattemannr(Darmstadt) , foryouandyourcustomers(Wien) , Akuji(Kyoto) , artmark galerie(Wien)
- 2015
- Stanperia d’Arte Busato(vicenza) , Anrakuji(kyoto) , artmark gslerie(Wien)
- 2014
- artmark galerie(wien) , Gallery Shiwori(kurashiki) , Gallry Hanairo(kyoto)
- 2013
- artmark galerie(Wien) , Anrakuji(Kyoto) , Gallery Shiwori(Kurashiki) , Kofukuji(Nagasaki)
- 2012
- artmark galerie(Wien) , Anrakuji(Kyoto) , Galerie Lattemann(Darmstadt) , foryouandyourcustomers(wien) , Schloss Puchheim(Puchheim)
- 2011
- Galerie in der Schmiede(Pasching) , Anrakuji(Kyoto) , Gallery IROHONI(Osaka) , Gallery Shiwori(Kurashiki) , Lemon Glass(Kurashiki) , Kofukuji(Nagasaki)
- 2010
- artmark Galerie(Wien) , Primo Piano Altestudio(Vincenza) , Art Garden(Okayama) , Inryoji(Okayama) , Asahi High School(Okayama)
- 2009
- Galeria Sargadelos(Pontevedra) , Inryoji(Okayama) , Gallery Kahoru(Okayama) , Aterie Live(Okayama) , Galeria Ester Montoriol(Barcelona) , Le Casa Elisarde(Barcelona)
- 2008
- Galerie Lang(Wien) , artmark Galerie(Wien) , Tenmaya Art-Gallery(Okayama)
- 2007
- Anrakuji(Kyoto) , Gallery shiwori(Kurashiki) , artmark Galerie(Wien) , Galerie Lang(Wien)
- 2006
- artmark Galerie(Wien) , Tenmaya Art-Gallery(Okayama)
- 2005
- Gallery K(Kurashiki) , Gallery Kahoru(Okayama)
- 2004
- artmark Galerie(Spital am Pyhln) , Gallery Shiwori(Kurashiki) , Ishitani Haus(chizu) , Anrakuji(Kyoto) , Tenmaya Art-Gallery + Tee Haus(Fukuyama)
- 2003
- Schloß Puchhaim , artmark Galerie(Spital am Pyhln) , Tenmaya Art-Gallery(Okayama)
- 2000
- Tenmaya Art-Gallery(Okayama)
- 1999
- Gallry K(Kurashiki)
- 1998
- Galerie Tiller(Wien) , Japanische Kulturyenturm(Wien) , Gallery K(Kurashiki) , Sumarikyu-Park(kobe)
- 1997
- Galerie Tiller(Wien) , NÖ Dokmentations Zenturm(St Pölten)
- 1996
- Kunstraum Ten-Jin-An(Wien) , Kümstlerhaus Mödling , Kulturhaus Ungar(Budapest) , Nippon Gallery(Tokyo)
- 1995
- Tenmaya Art-Gallery(Okayama) , NÖ Dokmentations Zenturm(St Pölten) , Staatsmuseum Sofia , Gallery Sonorite(Osaka)
- 1994
- Galerie Tiller(Wien) , Klub-Dialog(Wien) , Nippon Gallery(Tokyo) , Gallery Sonorite(Osaka) , Tenmaya Art-Gallery(Okayama)
- 1993
- Galerie Matt(eschen) , Galerie Meißner(Hamburg) , Gallery Sonorite(Osaka) , Tenmaya Art-Gallery(Okayama)
- 1992
- Kleine Galerie(Waiblingen) , Nippon Gallery(Tokyo) , Galerie Sonorite(Osaka) , Tenmaya Art-Gallery(Okayama)
- 1991
- Reifeisen Bank(Wien) , Galerie Top-Air(Sttutgart) , Gallery Sonorite(Osaka) , Nippon Gallery(Tokyo)
- 1990
- Galerie Tiller(Wien) , Stadt Museum Kalkar , Stadt Museum Hamm
- 1989
- Neue Galerie Wien , Hipp Halle(Gmunden) , Zeit Kunst Innsburg
- 1988
- Galerie Maerz(Linz) , Kulturzenturm bei den Minoriten(Graz) , Neue Galerie Wien
- 1987
- Galerie Spekturm(Wien)
- 1980-84
- Maki Gallery(Tokyo) , Kultur Zenturm Kanagawa(Yokohama) , Kultur Zenturm Shinjuku(Tokyo)
- 1979
- Shin-Tamura Gallery(Tokyo)
アートフェアー
バーゼル(1988 / 1989 / 1990 / 1991 / 1993 / 1994 / 1995)、ゲント(1989)、ケルン(1990)、モントリオール(1997)、リンツ(2005)、ウィーン(2006 / 2007 / 2008 / 2010 / 2011 / 2013 / 2015)
Art Fair
Basel(1988 / 1989 / 1990 / 1991 / 1993 / 1994 / 1995) , Gent(1989) , Köln(1990) , Montriol(1997) , Linz(2005) , Wien(2006 / 2007 / 2008 / 2010 / 2011 / 2013 / 2015)
パブリックコレクション
オーストリア文部省、ウイーン市文化局、低地オーストリア州政府、リンツ現代美術館、メードリン市文化局等公的収蔵多数
Public Collections
Australian Ministry of Education, Wynn City Bureau of Culture, Lowland Australian Government, Linz Museum of Contemporary Art, Medulin City Bureau of Culture, etc.